學(xué)鋼琴一年五個月的體會

2016
2024-6-7 11:31 原創(chuàng) · 圖片4

六月娃回國,鋼琴課暫時中斷,八月下旬回來,九月續(xù)課。這期的總結(jié)寫到一年五個月。往期列表:       
 




年初的重要事情是二月的Federation定級,三月底的district audition。其實也無所謂,反正不靠這個吃飯,完全沒有心理壓力。定級選的是P2級,對娃本來就很輕松,再加上Federation定級比較松,我看見的幾乎全都是最高級Superior,所以完全不是問題。后面的audition在UW Madison舉行,也是在一個小房間內(nèi)一個評委。評定為最好的一個級別,五月可以到Milwaukee參加州比賽。不過又得彈老曲目,該曲目是娃練習(xí)的最容易的一首,從二月彈就開始彈了,彈到五月的話實在太浪費時間,畢竟要比賽的話總得費心思和時間反復(fù)練。我跟娃商量了一下,這次就不參加了。

這一時期除了彈奏水平的提升,更重要的是我發(fā)現(xiàn)聽覺水平大大提高并對音樂有了更深刻的理解。俗話說看棋高三段,欣賞音樂也是如此。以前我聽學(xué)琴三四年的演奏,聽不出什么區(qū)別,也無法評價好壞,而如今雖然演奏水平還比他們低,但我可以很明顯的聽出瑕疵。網(wǎng)上的業(yè)余視頻,我也能聽出高低區(qū)別而不是一味無腦覺得好了。我發(fā)現(xiàn)這個水平上最大的問題是彈奏機械化,忙于不出大錯完成曲子,效果往往機器人化,沒有個人表達(dá)。不只是學(xué)鋼琴,學(xué)別的東西在早期似懂非懂模仿階段往往也會有這種特點。三月,我經(jīng)常跟娃講,把每個字標(biāo)準(zhǔn)錄音,一篇文章把每個字的錄音放出來,必然是機器毫無感情的念法,而人的朗讀是有高低起伏有情感的。樂譜是音樂家的記錄方式,盡管竭盡所能,樂譜仍然不可能把所有音樂元素都記錄下來。一段標(biāo)輕彈的旋律,內(nèi)部還是要有高低起伏,還有一段樂曲之間如何斷句等等,都是要演奏者自己揣摩加入自己的演奏的,而不只是機械的照著譜子彈。我常常讓娃聽音樂,然后一起討論,講講體會。

A Pleasant Morning這首曲子,娃很快就學(xué)會了,但最大的驚喜在于彈奏已經(jīng)完全脫離兒童方式,完全是成人的感覺了。拿寫字來說,寫得好與壞另說,一般情況下一看就知道是成年人還是兒童寫的。彈琴也是如此,一聽就能分辨出來。這首曲子有一段的結(jié)尾,我讓娃聽了標(biāo)準(zhǔn)版,說結(jié)尾是不是輕拿輕放,就像把一件瓷器小心翼翼的放在水泥地上?強調(diào)這一點是因為我發(fā)現(xiàn)幾乎所有的小孩都盡量彈得重彈得快,缺少一種從容不迫的優(yōu)雅。以前我以為是曲子的緣故,后來看了網(wǎng)上的專業(yè)版本,發(fā)現(xiàn)大多數(shù)情況下不用那么快,而且即便彈得快時也可以從容不迫而不讓你感覺在猛趕火車。我覺得能體會到這一層并能用于演奏,將是一個極大提高。

我個人的練習(xí)方面,把卡農(nóng)核心幾句練會之后,就沒練別的段落了?;〞r間是可以全學(xué)會的,但跟娃脫節(jié)太多不太好。在網(wǎng)上找了個菊次郎的夏天,練了開頭一段,后來發(fā)現(xiàn)選了個比較難的版本,但是也不想換了。這曲子對我難度挺大的,開頭的旋律倒是練熟了,但是前十幾小節(jié)費了很多時間,我一看總共五十多小節(jié),后面采取了生吞的方式,并不是練熟一段再開一段,而是把整首曲子勉強彈下來,再慢慢消化。只是我沒有時間了,必須回到小奏鳴曲上去,一是為了跟娃同步,好提供指導(dǎo),二是練習(xí)菊次郎的目的已經(jīng)達(dá)到,了解了自己的水平,還有將來要遇到的各種技術(shù)難點,同時也增強了信心。 

菊次郎的夏天(第一頁)

四月底娃到本地少年管弦樂團排練,效果不好,平時彈得不錯的,結(jié)果卡在那里很久才過去,算是個小翻車。還好沒有實質(zhì)影響,早暴露問題也好。主要原因有兩點:一是我發(fā)現(xiàn)她折指和壓手的老毛病還沒改,天天督促糾正,所以她那幾天彈得別扭;二是曲子在一個月前的audition彈過了,娃有點煩,但這曲子還是有點難度的。結(jié)果娃彈到中間越彈越快,我當(dāng)時就感覺要失控,果然到后面音階處彈不下去了,來回幾次才勉強完成。后來娃說那個全尺寸的施坦威鋼琴用力需要比較大。我問她中間越彈越快要失控了,我都聽出來了,你知不知道?她說不知道。這就是問題了。彈得好壞不論,不知道好壞就不對了。發(fā)現(xiàn)琴鍵比較硬,費力,就要立即采取保守策略,有意識控制速度。當(dāng)然這是馬后炮了,但也是寶貴的演奏經(jīng)驗。另外基本功不扎實也是重要原因。隨后的日子里,我要求她每天要練幾分鐘基本功,慢速下自查自糾,把折紙和壓手的毛病徹底改掉。    

我發(fā)現(xiàn)早先練的曲子,娃基本都忘了,這樣很不好。鋼琴這東西,曲目一段時間不練就容易忘。我說還是要積累屬于自己的曲目庫的,能隨時不做準(zhǔn)備即可演奏。我挑了去年她得獎的曲子,另外一首古典的,再加這次翻車的以警醒自己。娃練了幾天,以前會的很快又撿起來了。以后再慢慢添加一些常用的比如生日歌歡樂頌卡門等,這樣在需要時可以立即表演,對社交很有幫助。 

自去年九月起開始練習(xí)小奏鳴曲,已有大半年了。前些天刷到個視頻,有個鋼琴老師說練習(xí)小奏鳴曲的一個好處是沒有什么練不會的,這句話貌似平淡無奇,實則是肺腑之言,我很有同感。我總是擔(dān)心會有某種旋律由于其技巧過于復(fù)雜而無法掌握,但在小奏鳴曲里從未出現(xiàn)如此情況。也許在更復(fù)雜的曲式里會有這種情況,不是也許,是必然的。在當(dāng)下這個水平上,知道一般的小奏鳴曲都是可以掌握的,是一種莫大的鼓勵。

四五月連續(xù)練習(xí)了貝多芬G大調(diào)小奏鳴曲的第一二樂章,感觸與收獲頗多。第一樂章偏憂傷,第二樂章則較為歡快。這兩首曲子很經(jīng)典,你即便不知道名字也肯定聽到過,讓人百聽不厭,我和娃都更喜歡后一首。古典音樂內(nèi)蘊深厚,與之相比多數(shù)流行音樂則顯得很單薄。我把能找到的視頻版本都聽了一遍,覺得沈文裕的演奏最貼近我的審美,堪稱完美:

【沈文裕演奏貝多芬 G大調(diào)小奏鳴曲 第一樂章 從容版 Beethoven Sonatine-嗶哩嗶哩】 https://b23.tv/G4PbT4H


【沈文裕演奏貝多芬 G大調(diào)小奏鳴曲 第二樂章 Beethoven Sonatine-嗶哩嗶哩】 https://b23.tv/hfkqi7T

相同的時間內(nèi),娃練習(xí)的效率明顯比我高許多。我經(jīng)常說娃做事拖拉且不積極,每天我不催從不主動練習(xí),我每天練習(xí)時間都比娃多不少,但是娃每天不過練半小時,曲子很快就能熟練,且錯誤率低于我。當(dāng)然這也跟我?guī)兔χ笇?dǎo)有關(guān)。我經(jīng)常在網(wǎng)上找來不同版本的視頻跟娃一起看,細(xì)細(xì)比較體會,分析樂段的內(nèi)涵,提升音樂修養(yǎng),研究彈奏技巧。我反復(fù)強調(diào),彈琴彈琴,第一步是要學(xué)會欣賞音樂,并在腦中構(gòu)建優(yōu)雅的旋律,然后才能在手中流暢表達(dá)出來。這就好比唱歌,腦中有個旋律,嗓子才能跟著唱出來了。有時候練習(xí)時發(fā)現(xiàn)彈出來的旋律不好聽,我們會馬上自查是不是讀譜錯誤,或者斷句不對,并且對照視頻研究如何把旋律彈得好聽。也有極個別情況我們覺得把某個因改一下似乎更好聽。學(xué)數(shù)學(xué)的時候我經(jīng)常要求娃帶著批判的眼光查驗所學(xué)的內(nèi)容,同樣在彈琴時也不要覺得樂譜里每個音都是最佳的,一個字都不能改的呂氏春秋是不存在的。

貝多芬G大調(diào)小奏鳴曲第二樂章

彈琴之道,在于人琴合一,其實也就是說對鋼琴的各個鍵的音頻有準(zhǔn)確的認(rèn)知并形成本能,腦袋里有什么旋律,不用去想,手就能彈出來,就像唱歌一樣。我說彈琴分為三個層次,第一層是手中有琴心中有琴,心中有琴是說心中除了旋律外,還得盤算哪個音要彈哪個鍵,要長要短要輕要重;第二層是手中有琴心中無琴,心中除了旋律外不需要想彈奏的細(xì)節(jié),旋律就可以自動轉(zhuǎn)換為動作,大多數(shù)音樂家都在這個層次;第三層則是手中無琴心中無琴,就是說鋼琴與否都不重要了,沒有鋼琴心中也可以自動生成鋼琴音樂,或者連鋼琴音樂也無所謂了,是什么樂器都無所謂了,大概失聰后的貝多芬就在這個層次吧。這套說法唬得娃一愣一愣的。其實我還想說第四層也就是最高層的,就是手中有琴心中有琴,貌似又回到第一層去了,但是已經(jīng)不是一個層次了。不過我想想這也太玄了,還是沒說。中國文化里這些虛頭八腦的東西太多了,誰不能忽悠幾句,開心笑笑可以,真指導(dǎo)學(xué)習(xí),效果也未可知。

五月有三周多沒課,期間我出差了一周,娃自己練習(xí),效果還可以,第二樂章開了個頭。后面練的時候,我說老師已經(jīng)開始教你抬手了,咱們應(yīng)該練練抬手,網(wǎng)上彈得好的都是這么來的,對小女孩來說尤其顯得優(yōu)雅。以前遇到單手空閑不彈的時候,娃一般都提前移到下一個位置等待著,現(xiàn)在就是要改改習(xí)慣,變成掌握好時間抬手優(yōu)雅的移到下一個位置演奏。結(jié)果證明,這純粹是個習(xí)慣問題,沒多久娃就適應(yīng)了。事實上通過看視頻,娃也學(xué)會了很多別的肢體動作,不再是身體僵硬的彈琴了。娃把抬手應(yīng)用到第二樂章,并且試驗了以前的曲子,發(fā)現(xiàn)都可以比較自然的運用。做了這個改變后,我大大表揚了娃,說你這一下層次就提高了很多,看上去演奏效果很好。

總的來說,今年以來音樂欣賞、彈奏水平和學(xué)習(xí)能力都有了質(zhì)的提高六月初又上兩次課,老師布置了暑假曲目。后面回國,到八月底回來。我復(fù)印了些曲譜,打算找琴行讓娃每周能練習(xí)一兩次,這樣不至于手太生。另外秋季開始讓娃學(xué)大提琴,有進(jìn)本地樂團的機會。鋼琴中學(xué)到的很多技巧與知識,都可以遷移到別的樂器上去,屆時對音樂應(yīng)當(dāng)有更深入的理解。

歸巢鳥文


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